Ibaraki

IBARAKI - ¡Revela el tan esperado álbum "Rashomon"!

Matthew Kiichi Heafy ha compartido más detalles sobre su tan esperado y esperado proyecto IBARAKI. El álbum debut del proyecto, Rashomon, se lanzará el 6 de mayo a través de Nuclear Blast.

El cantante y guitarrista de Trivium, Matthew Kiichi Heafy , ha compartido más detalles sobre su tan esperado y esperado proyecto IBARAKI .

El álbum debut del proyecto, Rashomon , se lanzará el 6 de mayo a través de Nuclear Blast.

Hoy, la banda ha compartido el vídeo de "Akumu" (con Nergal). Míralo aquí: https://youtu.be/YLDpQ8EnglM

"'Akumu' se traduce como 'pesadilla', y con esta pieza, animo al oyente a trabajar para encontrar sus interpretaciones de lo que sienten a partir de la letra, la música y las inquietantes imágenes del vídeo musical", dice Kiichi. "Siempre me ha fascinado la 'Transfiguración' de Sagazan y durante años he querido rendir homenaje a sus obras con una obra de arte performance; poder finalmente sumergirme en su estilo fue una experiencia intensa".

Y termina: "Tener a Nergal como invitado en esta pieza coescrita por Ihsahn me permitió combinar muchas de mis influencias de larga data; y cuando le presenté a Nergal el desafío de traducir mis letras al polaco, llevó la canción a otro nivel. "

El mes pasado, Ibaraki ofreció a los fanáticos una muestra y un adelanto de la música al compartir el video de "Tamashii No Houkai", con el invitado especial Ihsahn de Emperor , quien es un colaborador principal y socio en este proyecto. Los fans podrán escuchar "Akumu" y "Tamashii No Houkai" guardando previamente aquí: https://ibaraki.bfan.link/rashomon

Reserva el álbum Rashomon en CD, vinilo, casete y paquete de camiseta + CD aquí: https://www.ibarakiband.com/rashomon

Ibaraki fue seleccionado recientemente como uno de los lanzamientos más esperados de 2022 por Revolver.

LISTA DE PISTAS DE RASHOMON:
"Hakanaki Hitsuzen"
"Kagutsuchi"
"Ibaraki-Dōji"
"Jigoku Dayu"
"Tamashii no Houkai"
"Akumu" (con Nergal)
"Komorébi"
"Rōnin" (con Gerard Way)
"Susanoo No Mikoto" (con Ihsahn)
"Kaizoku"

ACERCA DE IBARAKI:
IBARAKI , el nombre de un aterrador demonio japonés tomado de la leyenda feudal y el nuevo proyecto de Matthew Kiichi Heafy de Trivium , es más que un disco en solitario. Es el resultado final del viaje de un artista para encontrar su voz. Sus inspiraciones incluyen de todo, desde la adoración por los extremos del black metal hasta la exuberante narración de Gerard Way y la mundanalidad aventurera del trágico bon viveur Anthony Bourdain. Es un reflejo de los intereses multifacéticos de Kiichi , así como una profunda afirmación de su identidad japonesa-estadounidense, y que lo llevó a enfrentar uno de los momentos más trágicos de su familia. Al igual que el artista detrás de esto, hay mucho en la historia de Ibaraki y comenzó con un tímido correo electrónico a una de las figuras más veneradas e influyentes del black metal.

Kiichi, un fanático del black metal incluso antes de comenzar con Trivium , se acercó a los representantes del sello discográfico Ihsahn of Emperor , y el artista respondió personalmente. Él recuerda: "Fue genial recibir ese visto bueno y me inspiró a comenzar a revisar algunas de sus cosas en solitario. Acababa de lanzar su propio disco en solitario y nunca había escuchado nada parecido: saxofones, canto limpio, jazz". acordes. Fue increíble para mí. Él es un inventor incesante. Así que comencé a escribir de una manera totalmente diferente".

La exposición al trabajo en solitario de Ihsahn que inspiraría la artesanía gradual que eventualmente se convertiría en Ibaraki. También fue el comienzo de una amistad y colaboración creativa que eventualmente obligaría a Ihsahn a dar un salto propio hacia un nuevo papel como productor del proyecto. Si bien gran parte del material de Ibaraki se reunió durante esos meses y años (tanto un proceso de composición como un intercambio de ideas entre amigos), no fue hasta la pandemia que se creó el espacio y la idea realmente pudo florecer.

"Estaba muy suelto", dice Ihsahn . "Tuvimos demostraciones preliminares durante mucho tiempo porque posiblemente somos personas bastante ocupadas, pero de repente, todo se canceló y tuvimos tiempo libre por primera vez, así que fue como, 'Está bien, hagamos esto'. ' Nunca trabajamos en la misma habitación; él grababa guitarras y me las enviaba, yo las pasaba por mi estudio y las enviaba de vuelta. Era una nueva forma de trabajar, pero era como si él estuviera allí. "Al otro lado del cristal. Matt es un fanático de la música muy, muy positivo, enérgico y apasionado; tenemos actitudes similares hacia la música y una mentalidad abierta. Nos llevamos bien y ha sido realmente gratificante para mí".

Las interacciones creativas entre la pareja son el resultado de una profunda confianza nacida de una experiencia común. "Ambos empezamos nuestras respectivas bandas cuando teníamos 13 años", dice Ihsahn . "Firmamos cuando teníamos 16 años. Eso es joven, y en esencia ambos encontramos nuestro camino en la vida a una edad temprana. Hemos hablado mucho sobre eso y nuestras diferentes experiencias con eso, porque es como si no supiéramos nada más. "

Si bien el material fue escrito principalmente por Kiichi, Ihsahn diseñó, produjo y contribuyó con algunas estructuras de canciones, además el baterista de Trivium Alex Bent , el bajista Paolo Gregoletto y el guitarrista Corey Beaulieu contribuyeron en varias pistas. Heidi , la esposa de Ihsahn , incluso probó algunos sonidos naturales del bosque cerca de su casa y de toda su familia. Los invitados adicionales incluyen el ya mencionado Way y Nergal de Behemoth.

Ihsahn también animó a Kiichi a buscar nuevas vías de inspiración lírica, concretamente su herencia japonesa. Si bien se han contado una variedad de historias a través de los tatuajes en su cuerpo, como la antigua historia japonesa específica de dioses, diosas y monstruos de la religión sintoísta que le enseñó su madre, comenzó a convertir las historias en letras.

Si bien la rica mitología y el folclore de Japón le darían a IBARAKI su estética e influencias únicas, también proporciona al artista el catalizador para contemplar su propia identidad y considerar cómo las tragedias recientes en Estados Unidos han resaltado la necesidad de una mejor representación en el metal.